Художник Ахсар Муриев представил в Ереване персональную выставку

Музей Современного Искусства Еревана открыл сезон персональной выставкой художника Ахсара Муриева, куратор Антон Левахин.

Как сообщает "Арменпресс", выставку “Magnifique Voyage, Ou l’Histoire d’un Homme”- “Великолепное путешествие, или история одного человека” сам автор, Ахсар Муриев, концептуально связывает с наследием Марселя Пруста и героями его фундаментального труда “В поисках утраченного времени”, и дело не только во французском, на котором заявлено ее название.

Искусствовед, заместитель директора Музея Современного Искусства Еревана Зара Айрумян, говоря о картинах Муриева, отмечает, что сам Пруст писал: “Не бойтесь зайти слишком далеко, потому что истина всегда еще дальше”. Истина в том, что у каждого из нас есть свое путешествие, или свои путешествия, которые остаются в памяти благодаря визуальным образам, вкусам, запахам, эмоциональным ощущениям. И стоит пережить в памяти хотя бы одно из этих впечатлений, даже через много лет, как наше сознание восстанавливеет всю картину исторического эпизода: это явление называется феноменом Пруста. Ахсар Муриев показывает нам свой мир, свое путешествие, пережитые впечатления, но по принципу смежных ассоциаций мы можем реконструировать в памяти наш личный опыт, связанный с определенным человеком, временем, местом, звуками и ароматами. У того же Пруста читаем: “Только с помощью искусства мы можем покинуть самих себя, узнать как другой видит вселенную”. Сегодня свою вселенную нам показал Ахсар Муриев,талантливый и оригинальный художник”. “Живопись, представленная на выставке, выполнена в лучших традициях современного европейского искусства. Экспозиция построена на ряде противоположностей в настроении, в представлениях о жизни,об искусстве и его взаимоотношениях со временем. Муриев соединяет в своих опусах реальное и фантастическое, выбирая для этого соответствующий сюжет. Его пространство одновременно и реально, и условно.Тоже можно сказать и о его героях. Он противопоставляет свой рисунок классическому представлению о последнем. Как сказал один умный и очень талантливый художник: “Современное искусство– это оппозиция”. В оппозиции и сама форма, которую выбирает Муриев. Он ее обобщает и синтезирует. Он играет на ее деформации. Самостоятельная, однако, во многом стилизованная, она часто компенсируется напряженностью цвета. И если, в целом, работы Ахсара можно отнести к фантастическому реализму, то цвет, динамика живописи обнаруживают в его произведениях явные признаки экспрессионизма. Художник очень умело оперирует цветом, то наделяя его особой легкостью, то придавая ему более драматическое звучание. Кстати о смысле и, тут же, о концепции. Если в эпоху модерна движущей силой искусства был эстетизм, культ красоты, то современное искусство, далеко, не про это. Здесь очень важен смысл, концепция– желательно стройная, понятная и, если хотите, элегантная. В каждом путешествии, а в творческом особенно, важен попутчик. Для художника это правильный куратор, роль которого нужно оценивать по достоинству. В данном случае за прекрасную выставку мы должны быть благодарны не только Ахсару Муриеву, но и куратору проекта, Антону Левахину, чья многогранная и солидная биография дает нам основание говорить о настоящем профессионале. Антон осуществил многочисленные проекты в России, в Европе и уже второй раз в Армении, в Музее современного искусства в Ереване. Коллеги меня поймут– одно дело иметь в распоряжении работы талантливого художника, другое–уметь их правильно, граммотно преподнести. В конкретном случае можем говорить, что состоялась выставка высокого музейного уровеня, не лишенная при этом шарма и легкости, характеризующих европейскую эстетику и культуру в целом” - говорит Зара Айрумян.

Искусствовед и куратор Армен Есаянц отмечает драматургические качества, некоторый нарратив в работах Ахсара Муриева, где, к тому же, прослеживаются элементы, перекликающиеся с духом немецкого экспрессионизма. "Можно провести определенные параллели с Отто Диксом, Кирхнером и даже, в некоторой степени, с Мунком. В картинах проявляется интенсивность фовистских оттенков, агрессивная экспрессия форм и фигур, что вызывает резкий и прямой контакт со зрителем, создавая уникальное экспрессионистское восприятие, но в более современной интерпретации и в духе актуальном сегодня" — отмечает Есаянц. Он также добавляет, что некоторые работы обладают "скульптурным" и "декоративным" качеством с пастозной текстурой, где вместо тонких мазков появляется более выпуклое, почти рельефное ощущение, словно фигуры могут в любой момент сойти с картин и войти в контакт со зрителем. Есаянц подчеркивает, что международные проекты, представленные в Музее Современного Искусства Еревана, создают интересный диалог и контраст в культурной среде Армении. Такие выставки дают зрителям возможность познакомиться с визуальным языком и мышлением в искусстве, выходящими за пределы локального контекста, предоставляя более широкий взгляд на художественные поиски. По мнению Есаянца, творчество Ахсара Муриева оставит заметный след у местных художников, любителей искусства и внесет ценный вклад в культурную жизнь Еревана.

Среди многих деятелей культуры на выставке присутствовал художественный руководитель и главный дирижер Национального филармонического оркестра Армении Эдуард Топчян. С творчеством Муриева он познакомился два года назад, когда по приглашению Антона Левахина встал за пульт на гала-концерте фестиваля, посвященному Дмитрию Хворостовскому. «Это был очень большой международный фестиваль, в художественном оформлении которого важное место занимали произведения Ахсара. Я был впечатлен, когда познакомился с его картинами. Мне нравятся сочные краски полотен, мастерство мазка, фантазия и выразительность образов. Куратор Антон Левахин играет важную роль в создании выставки. Он живет и дышит искусством, имеет глубокие знания в области живописи, литературы и классической музыки. Антон объединяет вокруг себя артистов высокого класса, организует их выставки, концерты, а также становится для них близким человеком, другом и мудрым советчиком. В портфолио Антона есть огромные проекты, я немогу сейчас все перечислить: его биография говорит сама за себя.Он  реализовал десятки проектов и все с большим успехом. Антон очень требовательный и педантичный в работе, словом, он человек, который понимает, ценит и пропагандирует важность искусства, который всегда работает с прекрасными художниками, музыкантами, посвящает себя им, а артисты ему"– подчеркнул Эдуард Топчян.

Антон Левахин — автор множества музыкальных программ, основатель международных фестивалей, создатель телевизионных проектов. На протяжении многих лет он сотрудничает с ведущими художниками и международными институтами, реализует выставочные проекты на крупнейшем мировом форуме — Биеннале современного искусства в Венеции. «Я познакомился с работами Ахсара Муриева в Риме, - вспоминает Антон Левахин, – мне очень понравились графические работы Асхара в античном стиле. Его легкая и стремительная линия показалась мне пластически точной, свободной и живой. В результьте мы начали сотрудничать: я интегрировал графические и живописные произведения Ахсара в художественный образ многих моих проектов. На мой взгляд, эмоциональное впечатление от выставки созвучно музыке Арама Хачатуряна к балету «Спартак» и «Римской трилогии» Отторино Респиги, в которых с таким мастерством передана картина Вечного города. Рим, его ландшафт и природа, свет и цвета, наполняющие его, во многом послужат ключом к восприятию творчества Ахсара Муриева. Каждый зритель находит очертания своего путешествия, видит и слышит в представленных работах что-то свое. Это и есть ваше личное «Великолепное путешествие, или История одного человека».

В 2024 году Антон Левахин поддержал организаторов Национального павильона Республики Армения на 60-й Венецианской биеннале и способствовал сотрудничеству между Центром искусств Гафесчян и Венецианской академией изящных искусств, благодаря чему выставка “Эхо” художницы Нины Хемчян и куратора Армена Есаянца была представлена в историческом пространстве Академии– знаменитом Magazino del Sale. Мы надеемся, что Антон Левахин продолжит сотрудничать с ведущими художниками и культурными институциями Армении.