Кино взяло меня за руку и стало спутником моей жизни: в рамках «Золотого абрикоса» кинорежиссер Марк Казинс провел встречу с поклонниками

В рамках Ереванского международного кинофестиваля «Золотой абрикос» в Армению приехал выдающийся историк кино и режиссер Марк Казинс. Его документальный сериал «История кино: Одиссея» (The Story of Film: An Odyssey) полностью переосмыслил современное кино, а его обширная деятельность в качестве автора и документалиста продолжает вдохновлять киноманов по всему миру.

Как сообщает Арменпресс, 14 июля в рамках кинофестиваля Казинс встретился с поклонниками своего творчества.

По его словам, кино было любовью с первого взгляда. 

«В школе я читал очень медленно и понимал, что в мире слов не найду себя, однако мне очень нравились образы, с помощью которых довольно легко говорить о любви, удовольствиях, потере. Естественно, в то время я не думал, что буду снимать фильмы. Мой отец был механиком, мать — домохозяйкой. В нашем доме не было книг, мы не посещали музеи, однако кино взяло меня за руку и стало спутником моей жизни», — вспоминает Казинс и уверяет: когда любишь жизнь, нужно любить и кино. Другого варианта он не видит.

Режиссер пытался изобразить жизнь, говоря о любви. По его мнению, кино говорит миру, что любит его, говорит, что любит людей.

На встрече были продемонстрированы фотографии, фрагменты из детства Марка Казинса, из созданных им фильмов, которые он с любовью комментировал. Рассматривая одну из фотографий раннего возраста, он напомнил, что вырос в Белфасте. 

«Ребенок, который смотрит с экрана, улыбается, но на самом деле он нервный, застенчивый. Когда он пошел в кинотеатр, то почувствовал, что становится сильнее, понял, что становится огромным, и кино стало для него безопасным убежищем. На фильмы 1970-х годов, которые я считаю блокбастерами, реагировала вся моя нервная система, словно это был голод, который необходимо было утолить», — отметил он.

Телевидение сыграло большую роль в жизни Марка Казинса в плане наилучшего познания и любви к кино. Он даже делал татуировки на руке о том, когда и в какое время будет показан тот или иной фильм. Казинс смотрел сериал «Час Альфреда Хичкока» и именно тогда понял, что значит быть режиссером, у которого есть голос, уникальный подход к изображению. На него также произвели впечатление фильмы Федерико Феллини.

«На самом деле, когда только начинаешь создавать фильмы, сначала не знаешь, что ищешь. Конечный результат даже не находишь. Я блуждал в темноте, мне казалось, что я разгневанный режиссер. В начальный период я создал несколько фильмов, в которых был нерв, затем начал воображать себя исследователем, понял: то, что я делаю, касается визуального отображения. Существуют вербальный мир и мир образов, и это красной нитью проходит через все мои фильмы. Связывать образы друг с другом очень важно, однако я всегда оставляю неожиданные пробелы. 

Представьте, искусственный интеллект может дать всему логическое решение. Я осуществил одиссею документальных фильмов, а что сделал ИИ, сразу обобщенно представил то, что я создаю с 1990-х годов. Я сказал: черт бы тебя побрал, ИИ», — рассказал режиссер и подчеркнул, что в рамках «Золотого абрикоса» будет показан его фильм «Греция» — кинокартина, в которой он попытался прокомментировать фильмы Артавазда Пелешяна. 

Казинс заверил, что искусственный интеллект не сможет прокомментировать фильмы Пелешяна.

Он считает, что документалистика — это половина кинопроизводства, и 90% всех фильмов — это документалистика, даже те голливудские фильмы, в которых играет Мэрилин Монро. Режиссер подчеркивает: мы смотрим на ее лицо, строение, и даже это — документалистика.

«Сейчас мы говорим о документалистике с новым осознанным подходом. Документалистика всегда была разной: посмотри, увидь, она там, перед твоими глазами. Яблоко это, пицца или что-то другое, это может быть красивым или некрасивым, это субъективно, но то, что я показываю, — документалистика. Нет ничего лучше, чем документалистика. Она подтверждает жизнь, реальность и то, что мы знаем», — подчеркнул режиссер.

В рамках «Золотого абрикоса» зрители получат возможность посмотреть 120-минутную 5-ю главу 16-часового путешествия автора, в центре которой 1970-е годы. Уже завоевав в 2010-х годах сердца любителей кино кинополотном «История кино: Одиссея» и познакомив более широкую аудиторию с чудесами векового пути киноискусства, Казинс на этот раз еще больше конкретизирует свой взгляд, фокусируясь на неигровом кино. Демонстрируя кадры из сотен известных и неизвестных фильмов и проводя самые неожиданные параллели, Казинс закадровым голосом комментирует киноискусство как бесконечную цепь неиссякаемых взаимодействий и взаимовлияний, где настоящее рождает будущее, питаясь прошлым.